Şatellites - Şatellites

De nieuwste aanwinst in de nog steeds aangroeiende familie van bands die experimenteren met eigen versies van de Anatolische psychedelische rock komt deze keer verassend genoeg uit het Israëlische Jaffa bij Tel Aviv. Şatellites is een zeskoppige band (Ariel Harosh - bas, Lotan Yaish - drums, Yuli Shafriri - vocals, Tsuf Mishali - toetsen, en Tal Eyal - percussie) rond bandleider Itamar Kluger (saz, bağlama, bouzouki) met een sound die ze zelf omschrijven als: "Lost somewhere between the mysterious alleys of 70s Istanbul and the scorching sun and crystal blue sea of Jaffa, Tel Aviv!".

Lees verder

Miroca Paris - Live In Warsaw

De in Lissabon gevestigde Kaapverdiaan Miroca Paris moet één van de zeldzame artiesten zijn die het genoegen mocht smaken om tijdens de afgelopen COVID-19 pandemie toch op een podium te mogen staan. Op 25 juni 2021 stond de man met zijn band in het Białołęcki Ośrodek Kultury Theater in de Poolse hoofdstad Warschau, en dat leverde meteen ook dit uiterst geslaagde live-album op. In de tracklist nummers uit Paris' zeer gesmaakte debuut D'Alma, aangevuld met een versie van Regresso, een ode aan Cesaria Evora (waarmee Paris jarenlang het podium deelde). In de live sound van Paris en zijn vierkoppige begeleidingsband vallen vooral de jazzy trompettoetsen en gitaarriffs van Jessica Pina en Vaiss Dias op. Na vijf nummers zit het Kaapverdiaanse feestje er echter alweer op en dat had gerust langer mogen duren, maar als dit korte live-album bedoeld is om ons zin te laten krijgen om deze man eens live aan het werk te zien, dan is die missie meer dan geslaagd!

www.mirocaparis.com | www.xmd.nl

Ayub Ogada - Omera: The Further Adventures of Trevor Warren with Ayub Ogada

Toen Ayub Ogada's iconische En Mana Kuoyo album in 1993 op Real World Records verscheen was er van deze site nog lang geen sprake, maar we kunnen de man, die in 2019 op 63-jarige leeftijd overleed, nu alsnog postuum eren dankzij de inzet en het werk van de Britse muzikant, producer en componist Trevor Warren, die al eerder met Ogada samenwerkte voor het in 2015 verschenen Kodhi: Trevor Warren's Adventures with Ayub Ogada. Het resultaat is Omera: The Further Adventures of Trevor Warren with Ayub Ogada (omera kan je uit het Luo vertalen als "mijn broer"): When Ayub passed, I felt a deep sense of loss for a man whom I had considered a friend and inspiration. The world had lost a wonderful artist who had left us with all too few recordings. In 2012, when I visited Ayub in Kenya for the sessions that were to become 'Kodhi', little did I imagine that it would turn out to be the last time we would record together. Isaac Gem, who had played such a big part in the 'Kodhi' sessions, told me of his passing and a few days later suggested creating this tribute album. In the two weeks we had all spent together in Nairobi and Naivasha we recorded maybe sixty different musical ideas, and on listening again I found many tracks that had been originally rejected for 'Kodhi' but were worthy of re-evaluation and reworking.".

Lees verder

Cheikh Ibra Fam - Peace In Africa

Na een carrière van ruim 15 jaar onder het pseudoniem Freestyle in eigen land en alweer 4 jaar als vocalist bij het legendarische Orchestra Baobab, presenteert de Senegalese Cheikh Ibra Fam nu een eerste langspeler onder zijn eigen naam. Peace In Africa is een stilistisch lappendeken aan genres geworden, gaande van de moderne afrobeats in opener en titelnummer Peace In Africa' (een duet met Boddhi Satva, die we ons nog herinnerden van Trouble Fête, zijn samenwerking met Badi uit 2020) en de Afro-pop van Cosaan Original (het titelnummer van Fam's gelijknamige album uit 2019, toen nog onder de naam Freestyle) of Coumba, over meer typische Senegalese ritmes in nummers als Yolele of Jerejef, tot zelfs een streepje reggae in Diom Ngakou Fi, een duet met de Frans-Kaapverdiaanse Mo'Kalamity. Ook al is er The Future, het duet met Baobab-veteraan Balla Sidibé (het laatste nummer dat de man opnam, enkele dagen voor zijn overlijden in 2020), en is hier en daar de saxofoon van Thierno Koité te horen (de man die Fam bij Orchestra Baobab introduceerde), het dichtst in de buurt van de legendarische Senegalese band komt Fam dan weer met nummers als Diarabi en Dounde. West-Afrikaanse "nieuwkomer" om zeker in de gaten te houden!

Lees verder

África Negra - Antologia Vol.1

Ook na de uitstekende compilatie Léve Léve en de heruitgave van Pedro Lima's Maguidala, lijkt Les Disques Bongo Joe nog niet meteen van plan om het Afrikaanse ministaatje São Tomé & Principe meteen te verlaten. Getuige deze Antologia Vol.1, een eerste compilatie van het werk van África Negra, São Tomé's bekendste en meest succesvolle muzikale exportproduct in de jaren na de onafhankelijkheidsverklaring van het land.

Lees verder

El Khat - Albat Alawi Op.99

Na Saadia Jefferson, hun langspelerdebuut uit 2019, is El Khat, de band rond Eyal El Wahab, terug met opvolger Albat Alawi Op.99. Geconfronteerd met de limieten van de strenge Israëlische lockdownregels tijdens de COVID-19 pandemie moest ook El Wahab creatief uit de hoek komen om het album überhaupt tot stand te laten komen: "You can write at home anywhere, but we hit an obstacle with the quarantine here. It was almost impossible to get together to rehearse or make the album. In the end we recorded seperatly, doing everything in layers. At one point, though, I did manage to have a choir of seven people in the living room, singing into two microphones.". Uiteindelijk betekende al dat oponthoud dat het album pas volledig klaar was in de lente van 2021.

Lees verder

The Scorpios - Let's Go

Dankzij deze Let's Go maken we gelijktijdig kennis met The Scorpios, een tienkoppige band Soedanese expats uit Londen, en het Afro7 Records label uit Finland dat ook al het in 2017 verschenen titelloze debuutalbum van de band, verdeelde. Voor Let's Go trokken The Scorpios in 2018 naar de gereputeerde Abbey Road studio's in Londen waar ze versterking kregen van de Japanse toetsenist Izumi Kobayashi. De sound van de band moet u ergens situeren tussen de naar Toeareg-blues nijgende vibes van opener Shuruq Alshams ("zonsopgang"), meer naar Ethio-groove overhellende composities als Mashena of Samha, Soedanese traditionals als het akoestische Traditional Bridal Song, westerse jazz (de trage afsluiter Azzah met de heerlijke sax van Sue Lynch), funk en reggae/dub (het heerlijke meer dan 8 minuten durende Kifaya Mosa of "het is genoeg", met een hoofdrol voor het toetsenwerk van nieuwkomer Izumi Kobayashi). Veel meer introductie hebben The Scorpios eigenlijk niet nodig, dus aanschaffen dit album, Let's Go!

www.afro7.net

Sidi Ag Abdallah - Issiktane

De Nigerese Sidi Ag Abdallah Oumbadougou is de zoon van de legendarische Toearegmuzikant Abdallah Oumbadougou uit Agadez. Sidi behoort tot de nieuwe lichting Nigerese Toeareg-artiesten, waartoe u ook namen als Bombino, Mdou Moctar of Rhissa ag Wanagli mag rekenen. Voor Issiktane, dat zich laat vertalen als "herinnering", liet Sidi zich enkel bijstaan door bassist Dawoul Ahamouk en drummer Djamilou Rabey, wat uiteindelijk toch een zeer upbeat en dansbaar album oplevert met zeven tracks waarin Sidi onder andere verhaalt over de socio-politieke moeilijkheden in Niger, maar ook de schoonheid van het land (opener Imiksinane, afsluiter Arlit Akaline), liefde in tijden van oorlog (titelnummer Issiktane, dat zich laat vertalen als "herinnering"), en natuurlijk de moeilijkheden en de strijd van de Toeareg (Tchimidiwene, Walla Jhossan). Uitstekende toevoeging in het steeds langer wordende lijstje van Toeareg-acts.

www.clermontmusic.com

Maruja Limon - Vidas

Ondergetekende maakte voor het eerst kennis met het Barcelonese meidenkwintet Maruja Limon dankzij de release van hun langspelerdebuut Mas De Ti uit 2018. Opvolger Ante Mi uit 2019 raakte blijkbaar niet tot op onze testbank, maar we hernieuwen onze kennismaking nu met Vidas. Voor dit album liet het vijftal zich deze keer inspireren door een reeks stemmen en levens die verhalen over het dagelijks leven in hun buurten, dorpen of steden en daarbij heden, verleden en mogelijke toekomst onthullen; stemmen die hun eigen realiteit blootleggen, zichzelf rechtvaardigen tegenover andere opvattingen en bovenal hun vermogen tonen om hindernissen te overwinnen.

Lees verder

Jembaa Groove - Susuma

Susuma ("ziel" of "geest" in het Ga, een taal uit de streek in en rond de Ghanese hoofdstad Accra) is het langspelerdebuut van Jembaa Groove, dat eind 2020 ontstond nadat bandleiders Yannick Nolting (bas, productie) en Eric Owasu (percussie, vocals) elkaar toevallig tegen het lijf liepen toen ze hun zoontjes gingen oppikken in een lokale speeltuin. Yannick, een Duitser die vooral ervaring opdeed in het Lusofone muziekcircuit in Lissabon, en Eric, van Ghanese afkomst maar opgegroeid in Nigeria en een gereputeerd percussionist die in het verleden al vaak samenwerkte met Ghanese en Nigeriaanse veteranen als Ebo Taylor, Pat Thomas en Orlando Julius, vonden elkaar meteen in hun liefde voor West-Afrikaanse muziek.

Lees verder

Chicha Popular: Love & Social Political Songs From Discos Horoscopo 1977-1987

Met Chicha Popular: Love & Social Political Songs From Discos Horoscopo 1977-1987 geeft het Rebel Up! Records label een unieke inkijk in de producties van het Peruviaanse Discos Horoscopo label, het geesteskind van zakenman, dromer en muziekliefhebber Juan Campos Muñoz, dat in de periode 1977 tot 1987 vooral lokale populariteit verwierf met het op de kaart helpen zetten van de Peruviaanse cumbia of chicha.

Het genre ontstond eind jaren zeventig van de vorige eeuw in de zogenaamde "barrios bajos", de krottenwijken van de Peruviaanse hoofdstad Lima en was een indirect gevolg van de migratiestromen uit de Peruviaanse hooglanden naar de steden. Chicha, vernoemd naar de populaire gelijknamige drank op basis van gefermenteerde mais, is een mix van traditionele huayno, psychedelische rock en cumbia guarachera, waarbij traditionele instrumenten als quena-fluit, harp, siku (panfluit), accordeon, saxofoon, charango, luit, viool, akoestische gitaar en mandoline vervangen werden door elektrische gitaren, synthesizers en timbales.

Zoals de ondertitel van de compilatie al aangeeft, kan je Peruviaanse chicha-nummers inhoudelijk ruwweg onderverdelen in liefdesliedjes en sociaal geïnspireerde songs (netjes gegroepeerd op de eerste en tweede LP). In de tracklist van dit dubbel compilatiealbum 24 iconische nummers van bands met heerlijke namen als Chacalon Y La Nueva Crema, Los Shapis, Pintura Roja, Los Ovnis of Grupo Alegria.

Heerlijk Zuid-Amerikaans feestje dat de tand des tijds wonderwel doorstaan heeft!

www.rebelup.org

De 10 strafste wereldmuziek albums van 2021

Nu laatste releases van 2021 het oordeel van de de genadeloze tropicalidad.be testbank hebben doorstaan is het wederom tijd om uit die grote stapel plaatjes de tien strafste van het jaar te selecteren. Na wat wikken en wegen zijn we tot deze shortlist gekomen, zij het in geheel willekeurige volgorde:



Lees verder

Black Flower - Magma

Wij dachten eerlijk gezegd dat we de sound van Black Flower nu wel kenden, maar toch weet de band rond saxofonist/fluitist Nathan Daems ons release na release opnieuw te verrassen. Wat deze Magma betreft uit dat zich voornamelijk in een uitbreiding van de line-up van de band met toetsenist Karel Ceulenaere, die vanachter zijn synth en orgel de sound op deze nieuwe langspeler toch grotendeels een mee kleur geeft. Daarnaast duikt met Morning In The Jungle, een samenwerking met singer-songwriter Meskerem Mees, ook voor de eerste keer een vocaal nummer op in het oeuvre van Black Flower.

Lees verder

Kondi Band - We Famous

Vier jaar na langspelerdebuut Salone is Kondi Band, het onwaarschijnlijke samenwerkingsverbond tussen de Amerikaanse Boima Tucker aka. DJ Chief Boima en de Sierra Leoonse hoogbejaarde blinde duimpianospeler Sorie Konoma aka. Sorie Kondi, terug met deze We Famous. De titel van het album, is een knipoog naar de "faam" die hun Europese tournee de band in 2017 bracht en die hen in Sierra Leone blijkbaar ook af en toe afgunstige opmerkingen opleverde (zie de gelijknamige intro van het album). Het gros van de opnames voor dit album namen Boima en Sorie ook op telkens ze weer even tijd hadden tussen twee concerten tijdens die tournee, waarna Boima vervolgens samenwerkte met de in Londen gevestigde producer en radiomaker Will 'LV' Horrocks voor de afwerking.

Lees verder

Mukambo presents Global Afrobeat Movement Vol. 2

Ook dit afgelopen jaar bracht de evolutie van de COVID-19 pandemie nog weinig soelaas voor DJ Mukambo en bij gebrek aan afrobeatfeestjes, -concerten en Felabrations, stortte hij zich dan maar op een tweede volume van Global Afrobeat Movement. Met 2021 in het achterhoofd telt de tracklist deze keer maar liefst 21 nummers, garant voor een wervelende muzikale wereldreis door het universum van de afrobeat!

Lees verder

Batila - Tatamana

Deze Tatamana (Kikongo voor 'koester wat je liefhebt") is het langspelerdebuut van de in Berlijn gevestigde Congolees-Angolese singer-songwriter en muzikant Ange da Costa aka. Batila (Kikongo voor "hij die de dingen beschermt, bewaart en bijeenhoudt"). Batila omschrijft zijn sound, een mix van genres als (nu-) soul, hip-hop en reggae met Congolese invloeden, als Bantu soul: "I am proud and in love with Congolese music, so you can always find a little bit of my childhood sounds in it. That's why I also name my sound Bantu soul; it's music for my people. I dedicate my music to music-lovers, people who like to dive a bit deeper without sounding too intellectual. I dedicate my music to the youths and my generation in the diaspora, who are not fighting to be accepted by the white man. I AM, I don't need permission, I don't need to be cool or trendy!".

Lees verder

Brazzmatazz - Live At JGG Studio

Bij gebrek aan beter - zie opnieuw de situatie in de culturele sector door de maatregelen rond de COVID-19 pandemie - koos ook Gentse blazerscollectief Brazzmatazz voor een concert zonder publiek opgenomen en gefilmd in de Johnny Green Giant Studio in Gent op 27 maart van dit jaar. In de setlist vijf gloednieuwe nummers en twee tracks uit hun in 2018 verschenen langspelerdebuut Turbolence (Tiny Tiger en het door Merijn Landuyt van People in Houses gecomponeerde Up Across And Down), stilistisch gaande van funk, jazz, hip-hop en drum and bass over Latin tot zelfs een afsluitend piratenlied met Walk The Plank. Het album is gratis downloadbaar via de Bandcamp-pagina van de band en werd voorzien van een prachtige steampunk-hoesillustratie van de hand van Maarten Vanhoucke aka. Houckov. Alweer uitstekend feestelijk werk van dit Belgische antwoord op het Amerikaanse Hypnotic Brass Ensemble!

Lees verder

Sangit - Studio Sessions

Voor deze Studio Sessions bundelde het Cumbancha label de verschillende nummers die de Israëlische producer, percussionist en songwriter Sangit tussen 2012 en 2021 met tientallen muzikanten van over heel de wereld opnam voor zijn gelijknamige audiovisuele project waarbij elk nummer werd steeds vergezeld van een begeleidende videoclip. Alle meewerkende muzikanten hier gaan opsommen zou ons te ver voeren en wij besloten dus vooral te focussen op de gastvocalisten.

Lees verder

Luiz Morais - In The Weave

De naar het Verenigd Koninkrijk uitgeweken Braziliaanse gitarist en componist Luiz Morais zorgt met deze In The Weave voor een waar pareltje dat zo uit het gouden tijdperk van de bossa nova, die gulden snede tussen jazz en samba, had kunnen komen. Morais werd geboren in Fortaleza, de hoofdstad van de deelstaat Ceará in het noordoosten van Brazilië, maar ging studeren in Rio, dat hij beschouwde als de magische thuisbasis van muzikale helden als Dorival Caymi, Tom Jobim, Joaoa Bosco, Edu Lobo, Moacir Santos en Pixinguinha. In 2010 volgde dan een verhuis naar Londen waar hij deel ging uitmaken van de choro-band Alvorada en zijn eigen sextet oprichtte. Luiz bespeelt de zevensnarige gitaar en liet zich voor deze In The Weave omringen door rasmuzikanten als drummer Marcio Bahia (Hermeto Pascual), Marcelo Martins van Djavan op fluit en saxofoon en tromboneveteraan Vittor Santos die mee instond voor de productie en artistieke leiding.

Lees verder

Monoswezi - Shanu

Voor de opvolger van het in 2015 verschenen Monoswezi Yanga koos Monoswezi, het internationale samenwerkingsverbond tussen de Zimbabwaanse Hope Masike, de Mozambikaan Calu Tsemane, de Noor Hallvard Godal en de uit Zweden afkomstige Erik Nylander en Putte Johander, voor Shanu als titel. Meer dan toepasselijk als je weet dat het Shona is voor "vijf", verwijzend naar het vijfde album en de vijf leden van de band. Naast de mbira van Hope Masike (Where Is My Mbira?) kreeg deze keer ook de mellotron (een elektrisch muziekinstrument met toetsen, waarbij het geluid geproduceerd wordt door middel van op magneetbanden opgenomen geluidsfragmenten, en bij het indrukken van een toets een band door een aandrukrol tegen een magneetkop gedrukt wordt) van Hallvard Godal een centrale rol toebedeeld.

Lees verder